毛利蔵人（もうり くろうど）をご存知だろうか？
兵庫県出身の作曲家。
毛利はモーリス・ラヴェルに、蔵人はクロード・ドビュッシーに由来する。
中学生から独学でピアノと作曲を始め、
高校卒業後、桐朋学園大学図書館に勤めながら、
同大学教授の三善晃に作曲を師事。
1973年、第42回音楽コンクール作曲部門入賞。
管弦楽曲、室内楽、歌曲、合唱曲の作品だけでなく
映画、舞台、テレビ、ラジオなどの音楽も数多く手がけた。
さらなる才能の開花を期待されたが、46歳の若さで逝去。
彼の名前を知らしめたのは、世界名作劇場の赤毛のアンの（劇中音楽）
でしょう。同名のピアノ曲集が全音から三善晃、毛利蔵人共著で
出版されています。
週末なので、映画のご紹介。
リチャード・ロジャース作曲による
ブロードウェイミュージカルを映画化した作品。
主役のマリアは、イギリスの名女優
ジュリー・アンドリュース。
お話しは1938年、オーストリア・ザルツブルグ。
厳格なトラップ家に家庭教師としてやってきた修道女マリアは、
音楽や歌うことの素晴らしさを伝えていこうとするが、
父親であるトラップ大佐とは事あるごとに衝突。しかし
やがて、自分がトラップ大佐にひかれていることに気付いたマリアは。。。
「ドレミの歌」「私のお気に入り」「エーデルワイス」など名曲の数々とともに、
映画史に名を刻む傑作ミュージカル。
まだの方はご覧あれ！
『ソナチネアルバム』の中で
出会う事の多い作曲家：
フリードリヒ・クーラウ（1786年 - 1832年）
今日は、クーラウの誕生日。
彼は7歳の時に転倒し、所持していた
瓶の破片で片目を失明してしまうが、
ピアニストとして大成する。
1810年のナポレオンの侵攻でコペンハーゲンに逃れ、
以降は亡くなるまで北欧で過ごした。
フルートの作品を数多く作曲し、ベートーヴェンに作風が似ていたため
「フルートのベートーヴェン」と呼ばれることもある。
1825年 39才の時にベートーヴェンを訪問している。
日本歌曲の中でも人気の高い「平城山」。
作曲は平井康三郎（1910年ー2002年）
そして今日9月10日が誕生日。
高知県出身。東京音楽学校（現・東京藝術大学音楽学部）
ヴァイオリン科で卒業。
同校研究科作曲部で作曲と指揮法を修了。
昭和12年から昭和22年の間、
東京音楽学校で教鞭を取る傍ら、「平城山」など多くの歌曲を発表。
歌曲集「日本の笛」もオススメです。
ケッヘルといえば、モーツァルトの作品を
時系列的に並べ、作品番号を付けた人物として有名。
ケッヘルが編集したモーツァルトの作品目録は、
1761年作曲『クラヴィーアのためのメヌエット ト長調』から、
絶筆の『レクイエム』まで626曲を作曲時代順に配列した目録。
研究が進み何度か改訂され、最新のものは第8版。
彼の名前は：
ルートヴィヒ・アロイス・フェルディナント・リッター・フォン・ケッヘル。
オーストリアの音楽学者、作曲家、植物学者、鉱物学者、教育者。
彼が産まれた1800年は、モーツァルト没後9年、ハイドンはまだ存命、
ベートーヴェンが難聴に苦しんでいた頃。
ケッヘル51歳の時、友人著の『モーツァルトのこと』という本を読み
モーツァルトの作品が散逸してしまう恐れがある事を知る。
それに刺激を受けたケッヘルは作品目録の作成を開始。
モーツァルトの故郷に1850年から1863年まで10年以上暮らし、
彼の作品目録作成に取り組んだ。
彼がいなかったら、モーツァルトの作品は散逸したのではないかと
言われています。そしてケッヘルの追悼式では
作品番号の最終番号のモーツァルトの『レクイエム』が演奏されました。
19世紀に入り、ピアノの鍵盤は現在の配色になります。
明確な理由を示す資料はありませんが、
「財力を誇示のために、象牙で面積の広い白鍵をたっぷり使った」
「半音の鍵盤を黒くしたほうが見た目に安定感があるため」
「白を主体とした明るいほうが好まれるようになったため」などです。
皆さんは、どうしてだと思われますか？
モーツァルトが活躍していた18世紀頃は、
現在の鍵盤の配色と反対でした。
つまり、今の白鍵の部分が黒色、黒鍵の部分が白色でした。
黒を基調として考えられる理由は？
「高価な象牙を面積の狭い部分に使うほうがコストを抑えることができるから」
「黒が貴重だと女性の手の白さを強調できるから」
「当時は黒壇のほうが軽かったため、鍵盤を軽くするため」の
3つが代表的な理由として考えられています。
では、19世紀に入って現在の配色に入れ替わったのは
なぜでしょう？続きは明日！
週末なので映画のご紹介。
19世紀のイタリアの伝説的天才ヴァイオリニストである
ニコロ・パガニーニの波瀾万丈の半生を描いた作品。
「不滅の恋 ベートーヴェン」のバーナード・ローズが監督。
1830年、敏腕マネージャーの働きで富と名声を手にしたパガニーニは、
私生活では女や酒、ギャンブルにまみれた堕落した毎日を送っていた。
ある日、ロンドン公演を行うことになったパガニーニは、
そこで美しい声を持つシャーロットと出会う。
音楽を通して心をかよわせ、初めて本当の恋を知るパガニーニだったが……。
主人公パガニーニ役には、「現代のパガニーニ」と言われる
デイヴィッド・ギャレットが主演。
ギャレットの5億円とも言われる「ストラディバリウス」を使用し、
劇中で演奏を披露しているのも見逃せません。
ビチニア(ビチニウム)とは、
15世紀から17世紀頃に用いられた2声曲のことです。
1曲を通して学ぶと長いのですが、
様々な2声作品から数小節を抜粋した楽譜があります。
Editio Musica Budapestが出版する「ビチニア・シリーズ」です。
合唱や宗教曲への導入にもオススメです。
Q.11月に演奏会に出演し、初めて5曲ほど歌います。
歌詞を覚え方のコツなどありましたら、
教えてください。外国語の歌詞が2曲。
日本語の歌詞が3曲です。
A.コツと言えるかどうかわかりませんが、
幾つか方法を書いてみます。
①内容で覚える。
②書いて覚える。
③読んで覚える。
④楽譜の位置で覚える。
次男カール・フィリップ・エマヌエル・バッハ（1714～88）は
名付け親テレマンの後を継いでハンブルグの音楽監督になったことから、
「ハンブルグのバッハ」と呼ばれ、兄弟の中で音楽家として一番成功しました。
北ドイツの前古典派音楽を代表する人物として
ハイドンやモーツァルトに大きな影響を与え、
聡明だった彼は、「クラヴィーア奏法試論」（1753年）で
理論家としても功績をあげました。
ドイツの作曲家エンゲルベルト・フンパーディンクは
グリム童話『ヘンゼルとグレーテル』を
全3幕のオペラにしました。
今日、9月1日はフンパーディンクの誕生日。
「ヘンゼルとグレーテル」はフンパーティンクの代表作で、
ドイツ圏では上演回数の多い人気作であり、
最近は日本でも上演情報をよく見かけます。
メルヘンオペラで、お菓子の魔女、眠りの精、露の精が登場し
お話しの内容も分かりやすいので、
お子さんにもオススメです。